古琴，亦称瑶琴、玉琴,七弦琴，是中国最古老且富有民族色彩的弹拨乐器，至今已有3000多年历史。《诗经》中有“窈窕淑女，琴瑟友之''，"琴瑟击鼓,以御田祖”等记载。2003年11月被联合国教科文遗产委员会列为第二批“人类口述及非物质文化遗产”。
    古琴不仅是一种演奏乐器，而且有着丰富深厚的文化内涵和很高的审美价值，它所承载的文化底蕴可谓得天独厚、无与伦比。中国古代的文人士大夫把琴视为修身,齐家,治国,平天下的理想代言人,甚至视为文人的一种象征.<<礼记>>曰:"士无故不撤琴瑟''.孔子也说过：“兴于诗、立于礼、成于乐”。把“琴、棋、书、画”列为文人必备素养之首要。古琴艺术追求意境美、人格美、不停留于形式的华丽，不满足于感觉的愉悦，而体味内在的意蕴，这充分体现了中国古代哲学的文化特征。因而古琴又有“哲学性的艺术，艺术性的哲学”之谓也。
    当代古琴大师李祥霆说：“古琴是中国民族音乐里的长城、故宫、兵马俑”。
    80年代起，扬州逐渐成为古琴制作的一个重要城市，有80%的学古琴的人均会前往古城挑选古琴。有什么奥秘吗？古琴乃文人雅士的珍玩，南京古琴学者卡昌荣说：古琴玩家一般比较孤傲，“上看不起皇帝，下瞧不起百姓”，显然不会在帝王将相下江南时凑热闹。古琴即是乐器，又不是乐器，她是文人雅士修身养性的器具。
    这样说来倒符合历史渊源，扬州古琴很早就受到文人雅士的青睐，这里有李白、杜甫、苏东坡、陆游等名家的亲临，这样的文脉在许多城市是不多见的。
    带着许多问号，我在一个梅雨季节来到古城扬州开发区，寻访古琴制作工艺师丁永贵先生。
    一进门，丁先生递给我一张纸条，上面写道：“琴是一种崇尚自然的乐器，因此古人常常多附会，琴长三尺六寸五，象征的是一年三百六十五天，十三琴徽象征十二个月加一个闰月，面圆法天，底方法地，五根弦代表着金木水火土。周文王为了悼念他死去的儿子伯邑考，增加了一根弦，武王伐纣时，为了增加士气，又加了一根弦，所以古琴又称“文武七弦琴”。
    “古琴已有3000多年的历史，它包含91个泛音”。丁先生原先在扬州漆器厂上班，在他36岁的某一天，突然感到自己要走一条做古琴的路，冥冥中似乎有一双手把他推上了这条路，而且是越陷越深，越走越远。
    看来问他为什么要走这条路是多余的了。“做古琴关键靠自己呢！靠手感，靠悟性”夫人王正勤插话说：“说不清的东西！”看来只可意会，不可言传了。
    古人以琴会友，才使古琴得以流传，也使古琴孤傲，难以亲近，做了十三年琴，屈指算已有好几百架，夫人成了他最好帮手，突然想起一句古代成语：“琴瑟相和”，我想“夫妻一条心，黄土变成金”，我单刀直入，问“找到做富婆的感觉了吗？”“还没找到，我们不赚没良心的钱，我们希望所有想学琴的人，都能买得起琴，买不起琴的人，我们会免费借用”。
    丁先生把自己的琴取名“独优”。“是不是唯独你做的琴最好呢？”丁先生说：“没有最好，只有更好，说最好就是吹牛了”。“有特别满意的琴吗？”“有，但是我们留不下好琴，孩子成人了，就要出门了”。
    做一架古琴要一百多道工序，首先要选料，年代越久，音色越好，最好是高堂大庙里的老木头，做出的琴不会走音，可用的有老杉木，汉木和梧桐木，均需百年以上，否则做不出好琴，可以想见选料所需花费的时间、精力和智慧。
    “情绪不好，也做不出好琴”，所以做一把琴可能需要个一年半载。这两年，由于古琴成为世界文化遗产，知名度前所末有的提高，古琴的制作也越发供不应求了。丁师傅做琴从不假手他人，每一道工序都亲自操作，“全部手工，因为机器生产会让古琴失去她应有的本色”。古琴也有个性，和人一样，

    “有知音吗？”

    “有”

    “在哪里？”

    “在宁波”

    一阵沉默之后，我还是忍不住说出自己的困惑，“假如有一天，你的知音不在了，你会不会从此不再做琴？”他想了想，说：“不会，我还要生存”。
    “假设有一天，你不在了，你的知音会不会象俞伯牙和仲子期那样从此罢琴？”今天的人恐怕永远也达不到古人虚拟的境界了。人们首先要吃喝住，然后才能其它啊！
    走访丁先生有着两个特别的感觉，一是古琴制作师是哲人，这可能是制作好古琴的前提条件；二是古琴是最人性化的一种乐器，是弹给自己心灵听的音乐，与古琴在一起，就能让您“心静、不争、绝尘”，总之，我真得想买一架古琴！

 

 

夫妻一条心

 
古琴
 

 
校音

 
合底板

 
做漆胎

 
琴面校音

 
琴面磨光

 
擦漆

 
唯我独优